第三百二十三章要玩，就应该玩大的！

关于剑魔应该是一个怎样的人，武论尊心中早有计划。

听到清水白石的问题，他几乎就是脱口而出的说道：“我觉得，剑魔应该是一名壮汉，身材高大，肌肉鼓起，让人一看就有压迫感的可怕角色。”

“不行。”

“哎？为什么不行啊？”

“你的想法我明白，如果是肌肉壮汉的话，确实能够在一登场就营造出强烈的画面感，不用多说，就能表明这个boss的强大。”

实际上，之后原哲夫在北斗神拳之中的就是这么玩的，大部分强大的敌人身材也会更加高大，一个个身高都要超过姚明，简直就像是巨人族入侵了一样。在漫画之中，这种反派设定也取得了很好的效果，反派一出场，就从高处斜眼向下的藐视着主角，此时镜头还多半是用仰视的镜头，显得反派更加的高大，有的甚至还会在反派的背后加上太阳作为灯光，让主角整个人都被笼罩在反派的阴影之下。

不用多言，仅仅通过画面，观众就能清晰的感受到敌人的强大。

“就是如此啊，这样不是挺好的吗？”

“但你说的是漫画的做法，在我们的布偶戏之中却不能这么做，”清水白石解释说到：“布偶就算做的再怎么高大，也很难表现出压迫感。”

“也是，怎么看都是娃娃而已。那么，老师有什么想法呢？”

“我的想法很简单，首先，反派是个大帅哥！”

“大帅哥？”武论尊摸了摸下巴，有些为难的说道：“不合适吧？似乎没有先例啊。”

在70年代，电视之中的正面人物和反面人物都是清晰并且简单的，辨识度极高。就像是黑白老电影一样，角色一出场，观众很快就能看出这人是好认还是坏人。

例如在老抗日电影之中，正面角色地下党一出场，大家都都认出来了，浓眉大眼方面孔，看起来就是一副正气凌然的模样，就算干着坏事，也肯定是地下党。汉奸也是一样，一出场就都知道，这家伙是肯定个坏人，贼眉鼠眼尖嘴猴腮，不用想，肯定是个叛徒。

陈佩斯和朱时茂的早期小品之中，还有一个小品特意嘲讽过演员表演脸谱化这种现象。

但这种现象并非是一地一国的问题，早期大家全都是这么玩的。

“我们要拍摄的片子，在东瀛有人拍过吗？既然都是在创新，又有什么好怕的。”这句话说完清水白石自己都觉得有些蛋疼了起来，反派设计成大帅哥也是创新，这年头的人视觉娱乐实在是太贫乏。

于是反派大boss剑魔，就成为了一位帅哥，而且在清水白石的坚持之下，他还不是一般的帅哥，而是一位妖艳的帅哥。

在主角殇不患身上无法做到的事情，终于在反叛boss，剑魔的身上得到了实现。《剑游记》的男主角殇不患因为身份设定，以及作为第一个布偶等多方面原因，在人物设计上有些太过于素净了，虽然这也是一种美术风格，但是这种简洁的设计并不能体现出布偶戏的优势。

布偶戏的一大优势，就是演员的华美！

这种华美，不但能够征服观众，同样也能促进周边人偶的销售。

而且从技术上来看，这一点也不难实现，只要给布偶穿上华丽的衣裳，配上繁琐精致的装饰，配上合适的灯光，他就能在镜头面前表现出繁华绚丽的美感来。而且这种美感恰恰是二维动画很难体现出来的，在动画之中，画面太过繁杂会对制作成本造成沉重的负担，一般动画公司是难以承受的。

清水白石心中的剑魔应该是极尽精致华丽，他身上的各种配饰，武器，挂件都应该以精美为第一要务，然后在配合上他妖艳美丽的容颜，这样一来，一个邪派的反面boss，就这么新鲜出炉了。

“然后这名反派大boss，在看到了主角的武功之后，决定放过主角一行人，”清水白石问道：“只因为他想见到真正的神功。主角的功夫还没有练成？”

“是的，”武论尊说到：“因为普通的人已经无法对剑魔构成威胁了，剑魔觉得自己已经无敌于天下了！为了寻找到能够称得上对手的人，他甚至开始培养敌人。如何，老师觉得这个设定怎么样？是不是很新潮很棒！？”

其实老土的不行，不过在这个很土的时代，应该还算好用吧。

“嗯，还可以吧。”清水白石摸着下巴想了想，说到：“那么，第七集就是主角队伍被boss打成狗，然后主角开始寻找师父，并且修行的过程。到十三集，主角神功大成，最终打败剑魔，一举翻盘。你是想这样的发展吗？”

“差不多就是如此吧。”

“会不会太无聊了？”